Densidad Cronométrica
Existen distintos patrones rítmicos y figuras, estos, regulados a su vez por la velocidad, o tempo, constituyen un esquema, el cual sirve de base para nuestra obra.
Se debe comprender, que, en un tempo igual en dos esquemas, mientras que el "a" posea notas cortas y el "b" notas largas, el primero tendrá sensación de velocidad y ligereza, mientras que el segundo, de mayor quietud. Esto es indiferente a la tensión relajación, ya que pueden mantenerse notas disonantes durante amplia cantidad de tiempo y generar mayor tensión que notas consonantes en figuraciones más rápidas.
Esta herramienta debe ser utilizada de forma tal, que se constituya un equilibrio total entre obras, o inclusive, dentro de sí misma. Es decir, podremos ver todo el repertorio de forma tal que constituya una gran obra, o como pequeñas partes dentro de cada obra que juntas constituyen un repertorio.
Lo cierto es que las figuraciones rápidas y lentas, nos permitirán, cual el mar, "ir y venir" a gusto para evitar la sensación de aburrimiento del oyente. Si bien, este no es el fin primero, es importante la propia conexión consigo mismo y con el medio. Ya bien es conocido que se suele asociar la figuración rápida a un "solo" o a un destaque virtuoso del ejecutante, cosa que no necesariamente esto es real, hay figuraciones lentas más complicadas que muchas rápidas, sin embargo, así está establecido en un comienzo por el patrón cultural globalizado.
Las diversas figuraciones permiten establecerse como una técnica de destaque, como una especie de "rejunte de energía" o como una especie de ánimo o su opuesto. Un ejemplo muy común, es el ya conocido como "nota pedal" (una nota se mantiene sonando, sin apagarse, de ser posible la tónica, mientras se ejecutan diversas notas). Esta nota pedal genera un clima único, bien conocido desde la edad media, y demuestra como de forma sencilla, se puede lograr cierto clímax, un ejemplo muy rotundo de lo ya mencionado es el instrumento denominado zanfoña o "Hurdy Gurdy" en inglés. Generalmente se suele contraponer a una figuración rápida en notas, o por lo menos no mantenida, lo mismo sucede con el típico "armonio" proveniente de la india, utilizado en cantos devocionales, generando una especie de clímax típico del instrumento. Si bien, obviamente nos seguimos adentrando en instrumentación, cabe entender que la figuración también es el "alma mutter" de una obra.